山水画的起源与发展

       起源:中国山水画的起源可以追溯到魏晋南北朝时期。这一时期的社会环境动荡，唤醒了知识分子的个体意识和生死忧患意识，也促成了文化和艺术的多元化现象。画的本身因为有了美的自觉而成为美的对象，独立的山水画开始出现。贡布里希认为，山水画之所以兴起，乃是由于画家对绘画有了一种或多或少的自觉性审美态度。

据文献记载，早在两千多年以前的战国时期，山水画就已经出现在丝织品和壁画上。传为隋展子虔的《游春图》是现存最早的一幅山水画真迹，画中人物只不过是点景而已。它一变六朝墨勾色晕法为勾线填色、重彩青绿法，开青绿山水之先河。

       发展:

       唐代:唐代山水画开创了两大流派：一派是青绿山水，继承了隋代展子虔的传统表现技法，发展成为工细巧整、金碧辉映的风格，即后世所称的“北宗山水”；另一派是以王维为代表，风格飘洒，重渲染，画得比较精简，把线扩展到面，以墨代彩，突出了墨色的作用，使表现空间等方法有了进展。

      五代:五代的代表画家为荆浩，他第一个将勾填、勾染法变成了“皴法”，这是中国山水画技法的重大变革。他的《匡庐图》是一幅大型全景式构图的山水画，层次分明，皴染兼备，气势雄浑。

宋代:山水画至宋代已达到完全的成熟，是山水画空前兴旺鼎盛的时期。在风格上，董源与巨然一体，李成与范宽相近，是宋初山水画的两大流派，即“南方派”和“北方派”。北方派雄强挺拔，得秦陇山水之骨法，以李成、范宽、郭熙为代表；南方派“淡墨轻岚”得江南山水之神气，以董源、巨然为领袖，后世认为是南宗山水之正传。董源、李成、范宽被历史上并称为“北宋三大家”。

       元代:元代是山水画的重大转变期。从中国山水画的发展来看，表现形式由五代以前色彩为主，经过两宋色彩、水墨交相辉映时期，至元代则水墨占了画坛的统治地位。元初的赵孟頫强调书法入画，趋向于以单纯的墨色体现色彩的效果。元代山水画的“元四家”——黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇，从实践中体现和发展了当时文人中普遍出现的重法轻意的美学思想。

       明清:明代山水画从形式上看风格多样，出现复杂纷繁的流派，显示出山水画坛的兴旺；但从内容上看，却日益空泛，画家趋向于摹仿古人笔墨，因袭成风，有创造性的不多。直到清初的四王（王翚、王时敏、王鉴、王原祁）也都是如此，“摹古逼真便是佳”。

       结论:中国山水画的发展是一个漫长而复杂的过程，从魏晋南北朝的起源，到唐代的成熟，再到宋代的鼎盛，元代的转变，以及明清的摹古，每个时期都有其独特的风格和特点。山水画不仅是中国绘画艺术的重要组成部分，也是中国文化和哲学思想的体现。